Vestíbulo y Tienda Boutique Museo de Antioquia

Diseño:

Antrópica arquitectos SAS, Medellín

Director creativo – Antrópica: Emerson Marín Parra. Arquitecta diseñadora – Antrópica: Yessica Dayana Ayala Correa. Arquitecto Asociado, Coordinador – Antrópica: Juan Esteban Arteaga Montiel. Arquitecta, desarrollo de documentación: Daniela Franco Zuluaga.

Cliente:

Museo de Antioquia, Medellín

Directora general Museo de Antioquia: María del Rosario Escobar. Directora de comunicaciones y mercadeo: Diana María Ramírez Sierra.

Producción/Construcción:

Perceptual Studio, Medellín

Director General – Perceptual: Esteban Aristizabal. Líder de proyectos – Perceptual: Cristina Gutiérrez Echeverry. Ingeniero de desarrollo – Perceptual: Mario Mejía Dávila.

Cimbrados SA, Medellín

Directora de producción – Cimbrados: Yazmin Holguin. Jefe de desarrollo de producto – Cimbrados: Juan Felipe Betancur Martinez. Director comercial – Cimbrados: Juan Gabriel Rubiano.

Contexto/concepto de diseño

Ubicación: El proyecto se desarrolla al interior del Museo de Antioquia, en el centro de Medellín, en la avenida de Greiff, con Carabobo y Cundinamarca, frente a la Plaza Botero, en un entorno de alta relevancia urbana, patrimonial y simbólica para la ciudad. Situación abordada: La intervención responde la necesidad de reconfigurar el vestíbulo y la tienda del museo como espacios estratégicos de transición entre el espacio público y el recorrido museográfico. la relación entre la plaza, el acceso y el interior del museo presentaba discontinuidades físicas, visuales y funcionales, así como interferencias derivadas de usos técnicos internos poco compatibles con la lógica expositiva, lo que afectaba la claridad de los recorridos y la experiencia del visitante. Alcance del proyecto: La obra consolidó una relación fluida entre el museo y la ciudad, fortaleciendo la continuidad entre el espacio público, el vestíbulo, la tienda y el recorrido museográfico. La tienda fue concebida y ejecutada como un espacio mediador, que mejora la orientación del visitante y refuerza el vínculo entre el interior y el exterior del edificio. Determinantes principales: • Aumentar la visibilidad de la tienda hacia la Plaza Botero. • Optimizar las circulaciones de acceso, salida y permanencia, tanto del público como del personal. • Respetar y poner en valor la identidad patrimonial del edificio, asegurando coherencia entre arquitectura, mobiliario y espacialidad. • Integrar criterios de seguridad, acordes al contexto urbano inmediato. • Ajustarse a condiciones presupuestales específicas, maximizando el impacto espacial y experiencial de la intervención.

Aporte de diseño

Concepto arquitectónico: La propuesta se materializó a partir de una lectura arquitectónica y patrimonial del Museo de Antioquia, donde el diseño contemporáneo actúa como una extensión coherente del edificio existente. El vestíbulo y la tienda se consolidaron como umbrales espaciales que reciben, orientan y acompañan al visitante, reforzando el carácter público e institucional del museo. Materialidad y forma: El mobiliario y los elementos principales fueron diseñados en coherencia con las formas y geometrías del edificio patrimonial. La banca y el counter de acceso en el vestíbulo, se ejecutaron en concreto GRC (Glass Reinforced Concrete), trabajado desde la lógica de objeto vaciado, donde la masa y la geometría adquieren protagonismo y refuerzan una materialidad sólida, precisa y acorde al carácter del museo. En el espacio de la tienda, ante la imposibilidad de replicar la madera original del edificio, se incorporó una madera cultivada y certificada, seleccionada bajo criterios de sostenibilidad. Su tono y textura fueron definidos para integrarse cromática y materialmente al conjunto existente. Color e identidad cultural: El azul cobalto fue incorporado en el color de las paredes interiores de la tienda, como un elemento identitario vinculado a la historia del arte y a la museografía del Museo de Antioquia. Históricamente asociado a pigmentos nobles y presente en obras y discursos curatoriales del museo, este color refuerza la relación entre el espacio comercial y el contenido cultural del edificio. Espacialidad y experiencia: Desde lo funcional, el proyecto resolvió la claridad de las circulaciones, la ergonomía y la experiencia del usuario. El vestíbulo se consolidó como un espacio de llegada y acogida, una espacialidad envolvente y orgánica que recibe al visitante, lo orienta y lo integra de manera fluida al recorrido museográfico.