2026

Producto | POP

Share a Coke Mega Exhibición


Contexto/concepto de diseño

El proyecto se desarrolla en el marco del relanzamiento global de “Comparte una Coca-Cola” (Share a Coke), una de las campañas más icónicas de la historia reciente del marketing. Desde su primera edición en 2011, cuando la marca sustituyó su logotipo por nombres propios en latas y botellas, la iniciativa transformó un producto cotidiano en un vehículo de identidad y conexión humana. Buscar tu nombre —o el de alguien importante— dejó de ser una simple acción de compra para convertirse en un gesto emocional: regalar, compartir, sorprender. En su versión 2025, la campaña vuelve a activar ese vínculo, esta vez conectando con una generación hiperconectada que valora la personalización, la autenticidad y las experiencias compartibles. El desafío consistía en trasladar ese significado cultural al punto de venta mediante una megaexhibición capaz de convertir la interacción en el centro de la experiencia. El encargo no era únicamente exhibir producto en múltiples formatos (six packs, latas y botellas), sino crear un espacio que incentivara la búsqueda activa del nombre propio y extendiera esa experiencia hacia lo digital. La incorporación de tabletas integradas en botellas de gran formato permitió que el shopper buscara su nombre y capturara una fotografía, transformando el acto de compra en un momento participativo y socializable. En un entorno retail saturado de estímulos visuales, la problemática era generar permanencia, emoción e interacción real. La exhibición debía funcionar como escenario, como punto de encuentro y como activador de recuerdos. El objetivo fue convertir el punto de venta en un espacio donde producto, luz, tecnología y narrativa convergieran para materializar el espíritu de compartir que define a la campaña.


Aporte de diseño

El aporte de diseño radica en la integración de arquitectura comercial, narrativa de marca e interacción digital en una sola pieza. La megaexhibición adopta un lenguaje volumétrico inspirado en la silueta icónica de la botella, amplificada mediante estructuras curvas y un túnel central iluminado que actúa como núcleo escenográfico. La iluminación perimetral en neón y la silueta retroiluminada de la botella generan un efecto de escenario, evocando espectáculo y celebración. El uso predominante del rojo, combinado con superficies blancas y estructuras metálicas, intensifica el contraste y potencia el reconocimiento inmediato de marca. El elemento diferencial es la incorporación de una tablet integrada en las botellas gigantes, donde el shopper podía buscar su nombre y tomarse una fotografía. Esta activación transformó la exhibición en un dispositivo participativo, extendiendo la experiencia física hacia lo digital y fomentando contenido compartible. El diseño no solo invita a observar, sino a interactuar. Desde lo constructivo, la pieza combina estructura metálica, madera, poliestireno, acrílico e iluminación LED, logrando estabilidad para alto tráfico y capacidad de carga significativa sin sacrificar expresividad formal. El sistema modular facilita montaje y mantenimiento, garantizando desempeño durante toda la campaña. El proyecto convierte el punto de venta en una microescena social donde identidad, narrativa cultural, tecnología y cultura se integran, demostrando cómo el diseño puede activar emociones y generar experiencias memorables más allá de la función comercial.


Video



Fecha de lanzamiento:

2025-06-09




Los textos de los proyectos corresponden a los presentados por sus autores. No han sido editados por la organización del premio.

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