Diseño:

TIMBO ESTUDIO, Bogotá

Director: Santiago Caicedo. Visualización de datos: Ana Velez. Diseño Interactivo: Jorge Luis Bandera Martinez. Diseño Interactivo: Daniel Shambo Rodriguez. Diseño Sonoro: Adriana García Galán. Dirección de arte: Camilo Ospina. Edición: Jorge Daniel Espinosa.

Proimágenes, Bogotá

Ilustraciones: Lina María (Mar) García. Ideación, conceptualización y curaduría: Andrea Afanador Llach. Ideación, conceptualización y curaduría : Amanda Sarmiento Clavijo. Ideación, conceptualización y curaduría : Diana Argüello Orozco. Ideación, conceptualización y curaduría : Omar Sandoval Vargas. Diagramación: Lida Chaparro. Diseño Gráfico / Web: Johnatan Quiroz.

Cliente:

Proimágenes, Bogotá

Cliente: Andrea Afanador Llach.

Producción/Construcción:

TIMBO ESTUDIO, Bogotá

Director: Santiago Caicedo.

Contexto/concepto de diseño

Espejo de luz es una exposición que celebra la diversidad, la complejidad, la extrañeza, la compasión y la tenacidad del cine Colombiano desde los días de aquel giro dramático –la Ley 814 de 2003– que terminó sacándolo adelante, y celebra todo el cine que ha sido posible en estas dos décadas. La luz, en su esencia, es la materia prima del cine, que es reflejo de la realidad, pero también lo es de lo imaginado, de lo que no existe, pero podría ser. Construimos nuestras películas a partir de situaciones, personajes y paisajes que manifiestan los anhelos, luchas y fantasías que como seres humanos tenemos dentro del contexto de nuestro país. El cine colombiano es un espejo y una herramienta fundamental en la construcción de identidad que influye en la cultura, en la sociedad y en la política. Fomenta el pensamiento crítico además de reflejar la psique individual y colectiva. La Ley de Cine se estableció como marco jurídico para la promoción, el fomento y el desarrollo de la industria cinematográfica y audiovisual en Colombia, otorgando incentivos y beneficios para la producción y promoción del cine y el audiovisual. Esta ley incluyó la creación del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico – FDC a partir del cual se vienen financiando proyectos cinematográficos y audiovisuales en todas las etapas. El Fondo también ofrece apoyo a festivales y a muestras de cine, y realiza actividades de formación y capacitación para cineastas y técnicos del sector audiovisual. Es uno de los instrumentos más importantes de la industria cinematográfica y audiovisual del país. La exposición, concebida como un espacio itinerante, está dirigida al público en general, especialmente a quienes sienten afinidad por el cine y creen en su capacidad narrativa para contar historias que reflejan nuestra sociedad. La muestra fue exhibida a lo largo del 2024 en Bogotá en la Cinemateca Distrital, en Armenia en el Centro Cultural Metropolitano, en Medellín en Comfama y en Ibagué el Museo Panóptico.

Aporte de diseño

La exposición, está basada en los conceptos de luz y reflejo. La luz como el hilo conductor que conecta al espectador con la pantalla. El reflejo como espejo de nuestra sociedad. A través de tres dispositivos, la instalación cruza temporalidades que conviven simultáneamente. PASADOS PRESENTES: El cine es nuestro espejo. Esta video instalación visualiza datos de los cientos de historias producidas en 20 años del Fondo. Tomando los trailers de 485 largometrajes, se construyó un mosaico dinámico que presenta gráficos animados sobre la cantidad de producciones, sus géneros, espectadores y palabras clave, enmarcados en su contexto político y social. Estas visualizaciones, compuestas por imágenes en movimiento, nos permiten mirar atrás, como en un retrovisor y contemplar el recorrido del cine. PRESENTES FUTUROS: Lo hacemos posible juntos. Este dispositivo interactivo resalta el papel de todos en la construcción del cine colombiano. Con los datos obtenidos del análisis de las sinopsis de los largometrajes, esta máquina de historias le permite al espectador convertirse en creador de nuevas sinopsis y construir más de 376.000.000 nuevas posibilidades. El público, que aparece como parte de la obra, se vuelve literalmente, parte de la película. FUTUROS PASADOS: El cine es el séptimo sentido. El tarot del cine es la pregunta por el tiempo y sus sucesos. Los arcanos son representados por personajes imborrables de películas que sobreviven a nuestras desigualdades y violencias, y que también han nacido de las problemáticas de nuestra sociedad. El tarot es un guión que cada lector escenifica, una suma de arquetipos que van contándonos una historia mediante un set mágico de cartas ilustradas. Cada lector interpreta el tarot porque interpretar es poner en escena, dirigir. La instalaciones implicaron retos tecnológicos, como la construcción de un algoritmo para generar historias aleatorias en tiempo real y la visualización de datos a partir de trailers de video.

Video

Fecha de lanzamiento:

2024-01-01